Keyword: фантастика

entries 1-10 from 14 total | next entries >>

Космические яйца (Spaceballs, 1987)
2067 days 13 hours ago (12.06.2006 04:21)

Фильм крут до безобразия. Вот так надо делать научную фантастику. Дугласа Адамса, кстати, народ любит именно за такое здоровое распиздяйство.

В русском переводе смотреть немного странно: многое построено на игре слов и чтобы понять прикол, приходится переводить (догадываться, что там было на самом деле) с дебильного русского обратно. Переводчик наглухо неврубается. Хотя за добавленный им от себя советский прикол «космобольцы» пусть живёт. Ваще для таких фильмов надо титры давать.

Что это? В какой момент это происходит?…

А эта сцена — вообще сплошной дзэн.

permalink | темы: фильмы, фантастика, переводчики, приколы, философия // комментариев: 1

Трактат про «Ван Хелсинга», заказной…
1903 days 16 hours ago (23.11.2006 00:44)

Стилистика, конечно, убогая, но жить можно. Писалось второпях, перед отъездом в Крым. Август 2005 года…

Идея свести в одном фильме всех классических киномонстров пришла в голову боссам «Юнивёрсала» не случайно. В конце девяностых с феноменальным успехом по экранам Америки пронеслась «Мумия» Стивена Соммерса, проект, на который делали ставки лишь самые отчаянные. Аналитики студии усмотрели в этом интерес публики к старым героям классических лент. Ведь именно под крылом «Юнивёрсал» своё жуткое шествие начали Дракула, Оборотень, Мумия, монстр Франкенштейна. Конечно, успех фильма Соммерса зиждется отнюдь не на любви обывателей к обветшалым египетским трупам. В первую очеред это были приключения с большой буквы., но в по своему чиновники были правы. Новых сюжетов днём с огнём не найдёшь, а старые герои в новой интерпретации способшны завлечь публику в кинотеатры , да ещё как. Сиквел – «Мумия возвращается», стал сверхупешным , а за Соммерсом закрепилась репутация человека способного вытащить пустяковый сюжетец за счёт невероятных эфеектов, обаятельных персонажей и толики юмора и превратить картину в 100% летний блокбастер. В планах «Юнивёрсал» стояли ремейки практически всех своих классических фильмов ужасов. Но фант выпал только «Ван Хелсингу». Но такого фильма не было! Скажет любой киноман. Абсолютно верно. Зато Абрахам Ван Хелсинг был в книге Брэма Стокера. Этого факта было достаточно , чтоб притянуть историю борца с нечестью к пафосной идее воскресить пропахших нафталином героев хоррор фронта 30–40-х. Дело в том, что впечатленные кассовыми сборами обеих «Мумий», продюссеры предложили Соммерсу, раскрутить эту идею по полноценнго фильма, при чём ему давалось право выбора какой из злодеев будет героем фильма. Тот же в свою очередь ухватился за такую возможность обеими руками и предложил совершенно убийственную в своей простоте концепцию, сулившие отменные сборы. Берем не одного монстра, а всех сразу! Не надо снимать несколько фильмов, вкладываясь в бюджет каждого, а вместо этого снимаем один фильм, зато какой! В нём сразу будут действовать Дракула, Франкенштейн, Оборотень.. Первоначально такая комбинация звучит бредовой, но если подумать то ничего странного в этом нет, ведь все литературные первоисточники предпологали хоть и разные географические места действия, но ОДНУ эпоху. Основным же козырем Соммерса, стало выбор главного героя – им доктор Ван Хелсинг, точнее не доктор, а особый агент Ватикана!!! И не Абрахам, а Гэбриэл ( с первоначальным именем могли бы возникнуть некоторые проблемы, так как не сильно соответсвует образу бесстрашного воина в понимании нынешнего поколения). Изюминкой стало и визуально решение предложенное режиссёром. Действие происходило в Восточной Европе конца XIX века, но очень готичной Европе, где уживаются удивительные приспособления перекочевавшие из паропанка и варварские обычаи. Главный герои – это не умудрённый опытом и украшенный сединами доктор, а могучий воин, со сталью в глазах, выглядящий как смесь рыцаря и ковбоя, который выполняет по всему миру секретные задания Ватикана, сражаясь с жуткими созданиями тьмы. Этот жгучий замес мог заставить раскрыть кошелёк любого продюсера, хоть мало мальски готового рискнуть. Карт-бланш был дан, 200 миллионов долларов бюджета нашли своё предназначение и работа закипела.
Сюжета как такогого не было изначально, но концепция фильма позволяла обходиться и без него. Надо отдать должное Соммерсу, фантазия у него настолько бурная, что позваляет увлечь зрителя гущу событий не обращая внимания, на исторические неточности, логические ляпы и условность потсупков героев. Такое бывает только в том случае, когда режиссёр по настоящему увлечён своим детищем, и вся съёмочная группа трудиться не покладая рук. С самого начала график съёмок был очень плотный. Как и все фильмы нового столетия испытывающие нужду в готичной атмосфере, «Ван Хелсинг» снимался в Праге. Предстояло создать карпатскую деревню, лабораторию Франкеншейна, замок Дракулы, логово Оборотня, а также старинный Лондон, где Ван Хелинг даёт прикурить самому Мистеру Хайду . Была проделанная гигантская работа. Количество эффектов зашкаливало даже по меркам современных блокбастеров, атмосфера готичности была передана изумительно, не говоря уже о великолепных костюмах. Отдельно стоит упомянуть, о новаторской съёмке при помощи камеры, передвигавшейся по заранее протянутым кабелям на скорости до 65 км/ч. Эффект был ураганный.
Как настоящий фантазёр, способный заразить окружающих вымешленными приключениями, Соммерс от архаичной классики взял только самое яркое, приукрасив старинные страшилки современными приёмами нагнетания ужаса. При этом он умело ввёл в действие фееричные экшн-сцены. В его видении мир Ван Хелсинга это непрекращающиеся боевые действия на территории врага, где помощи ждать не от кого , полагаться нужно только на себя. Чем не Дикий Запад?
Абсолютно верно на роль гланого противника был выбран граф Дракула. Менее хитрый и умный Оборотень, стал всего лишь механизмом для убийства, инструментом Дракулы. Ну а несчастная жертва эксперимента доктора Франкенштейна стал помощником Ван Хелсинга. Кто читал первоисточники, смотрел хотя бы несколько фильмов с этими героями, вряд ли не согласится с решением Соммерса в расстановке сил.
Ещё более тяжело не согласиться с прямым попаданием в образ Ван Хелсинга. Кто как не брутальный Хью Джекман смог бы сать борцом с нечистью без старха и упрёка. Позже Соммерс не раз заявял, что изначально планировал Джекмана в главной роли. Он вместе со своим постоянным монтажером Бобом Даксеем единодушно пришли к решению, что Ван Хелсинга будет играть только суровый австралиец и никто иной. Помимо природной харизмы, Джекман обладает крепким телосложением и хорошей физподготовкой, что при съёмках в таком фильме весьма не маловажно. Да и с коммерческой точки зрения, решение занять его в главной роли весьма к месту. Джекман на тот момент без 5 минут звезда, фанатов Росомахи из «Людей Икс» валом, девушки от него без ума – что и говорить , идеальный герой!
Воинственную цыганку, а по совместительству – любовь Ван Хелсинга , сыграла Кейт Бейкинсейл, которую после «Перл-Харбора» прочили в романтические героини, а она как раз наоборот с головой окунулась в мир брутальных боевиков. Ещё будоражит поклонников её эффектная вампирша из «Другого мира», как вот она уже сражается с кровососами в фильме Соммерса. Кейт охотно приняла предложение сняться в Ван Хелсинге, тем более ей было не так сложно выполнять некоторые трюки, после той подготовки , которую она прошла на съемках «Другого мира». Результат превзошёл все ожидания, её Анна Валериос действительно выглядит, как жаждущая крови врагов амазонка, в тоже время оставаясь прекрасной и женственной.
Ричарда Роксбурга на роль князя Дракулы тоже упрашивать не пришлось. Этот австралиец охотно играет роль эффектых злодеев и по иронии судьбы как раз до этого уже снялся в подобном фильме. Речь идёт о «Лиге выдающихся джентельменов», где действовали почти все герои приключенческих книг 19 века, ну а он стал самим профессором Мориарти, по совместительству Фантомом. Также интересно, что в «Лиге» дейсвтовала Мина Харкер – первая жертва Дракулы на туманном Альбионе в романе Стокера.
Друг Соммерса, актёр Кевин Джи. О’Коннор («Подъём с глубины», «Мумия») сыграл слугу Дракулы". А Робби Колтрейн (трилогия о «Гарри Потере») сыграл Мистера Хайда. На роль трёх невест Дракулы Соммерс пригласил молодых красавиц – фотомодель Джози Моран, испанку Елену Анайю («Люсия и секс», «Поговори с ней») и Сильвию Коллоко, театральную итальянскую актрису. Кста, на их долю превращений в фильме пришлось суммарно больше чем, для всех остальных. Были созданы их компьютерные двойники, которых совмещали с реальными изображениями девушек в спецгриме. Выглядело впечатляюще. В результате, эта троица явно опережает знойных соблазнитеьниц Кину Ривза из «Дракулы» Копполы.
Из череды несомненных кандидатов на свои роли выглядит Дэвид Вэном в роли помошника Ван Хелсинга, ушастого недотёпы. Кто б мог подумать , что мужественный Фарамир из «Властелина колец» сможет перевоплатиться в комедийного персонажа.
Упомянув интересное решение распределить монстров за и против Ван Хелсинга, хочется упомянуть о удивительной трансформации самих монстров. Теперь это не тот чопорный, надменный Дракула, эстетсвующий в своём замке, а действительно жуткое создание, к тому же нкаонец-то летающее. Чудовище Франкенштейна тоже претерпело измениния – вместо слепленного из папье-маше большого дядьки перед нами предстало существо полуробот-получеловек, в соотвествие с тезхническим веяниями той эпохи, вот уж действительно паропанк. Ну а Оборотень – придётся забыть о том что предлогали нам кинодеятели до этого момента, новй облик монстра куда больше соответсвует жутким сказниям об человеке-волке.
По окончании съёмок началась работа по продвижению фильма. Беспецендентная рекламная компания шла по всему миру. Был даже снят мультфильм «Ван Хелсинг. Лондонское задание», где охотника на чудовищ озвучил сам Джекман. Огромное количество сувеирной продукции привлекало внимание к новому проекту. Результат был закономерный- верхушки кассовых сборов были покоренных..

permalink | темы: фильмы, фантастика, ужасы // комментариев: 1

Ну и на последок третий трактат про «Небесного капитана и мир будущего». Заказной…
1903 days 16 hours ago (23.11.2006 00:57)

На этот раз всё было более вменяемее ибо время присутствовало и мозг тоже. Так же надыбил кое что про создателей и созидателей… Зима 2005–2006..

Режиссёр «Небесного капитана и мира будущего» Керри Конран, пожалуй, один из самых удивительных фанатов кинофантастики. Конечно, были и другие поклонники кино , которые смогли из обычных киноманьяков превратиться в законодателей моды ( привет Тарантино и Родригесу), но тут особый случай. Не имея за плечами ни одного хита, а всего лишь 6-ти минутный проморолик любительской ленты, он смог превратить его в полноценный блокбастер со звёздами первого эшелона. Да не какого-то летнего боевика, а снятого в жанре ретро-фантастики и как ни один другой фильм, просто нашпигованный отсылками к культовым фильмам прошлых лет и под них же стилизованный. Поистине – настоящий фэн!
Необходимо добавить, что появление «Небесного капитана» заслуга не только Керри, но и его брата Кевина, а также продюсера Джо Эвнета, но о нём попозже. Вообщем, жили себе в Мичигане два брата Конрана и оба грезили супергероями, были без ума от комиксов, и был у них ещё одно общее увлечение – рисование. Рисовали понятное дело, то, что рисовал бы любой мальчишка в их возрасте, начитавшийся комиксов. Роботы, герой, самолёты, капитаны и прочая живность вперемешку с техникой заселяли их изрисованные листы. Естественно, что мимо их внимания не прошло и кино, особенно мальчишки, увлекались фантастическими фильмами первой половины 20 века, их часто крутили и по телеку и в кино в недорогих залах. Так что смотри, не хочу. С комиксами та же история, конечно классические герои 60–70-х не были обойдены стороной, но, как и полагается истинным фэнам, основную ценность для них представляли оригинальные серии 30–40, с их неповторимой стилистикой.
В середине 70-х Керри увлёкся компьютерами. Не в последнюю очередь, потому что компьютер и фантастика для него были из одной копилки. На его глазах машины из книг и фильмов шагнули в реальный мир. В то же время он начинает пробовать себя в написании программ для работы с графикой и к началу 80-х у него кое что начинает получаться. В это время Кевин начинает пробовать себя как художник комиксов и тоже достигает некоторых успехов. Потом было поступление Керри в киношколу при университете CalArts ( ещё раньше он видел себя в киноиндустрии, а тут такая возможность) и за время учёбы написал программу , по своему уникальную. Как и предыдущие работы Керри с софтом для обработки видео она предназначалась для воплощении его идеи — как создать раскадровку любой сцены сначала на компьютере, а потом уже в неё вставить живых актёров. Новая программа позволяла это сделать, мало того на ней можно было нарисовать любой фон, любые декорации. А это было похоже на настоящую сенсацию в мире кинопроизводства. Оставалось только, чтоб про неё узнали в этом мире. Связей не хватало, и после университета, будучи уже специалистом в работе с цифрой Керри устроился контору, которая занималась раскраской старых лент. Сам Керри двояко относился к своей работе, с одной стороны было очень интересно придавать дремучим лентам новый цветущий вид, с другой как поклонник классики, он считал, что при раскраске фильм теряет своё очарование, становится уже не тем. Его брат в то время уже вынашивал планы на счёт комикса, где действие происходило в 30-х года, главным героем там был как раз Небесный капитан, а злодеем являлся доктор Тоттенкопф. Киновоплощением этого графического романа и не пахло, вернее сказать, это было практически неосуществимо, но идея плотно осела в головах у братьев.
К началу девяностых Конраны стали настоящими асами своего дела, у них появился козырь для осуществлению мечты снять своё кино. У них на руках был 6-и минутный фильм полностью снятый при помощи уникальной программы Керри по раскадровкам Кевина. Весь фильм был сделан на компьютере и только актеры, снятые на фоне синего экрана (наиболее подходящий цвет фона, для замещения его потом на спецэффекты) были реальные. Ролик стал передаваться из рук в руки и это сарафанное радио сделало своё дела. Шумиха вокруг мичиганских Кулибиных в околокиношной тусовке привлекла внимание опытного и прожженного продюсера Джона Эвнета, который, узнав, что короткометражка сделана на ПК был потрясён. Быстро смекнув, какая находка у него в руках и что может получиться при нормальном бюджете, он встречается с Керри лично. Необходимо заметить, что Эвнет большую часть своей голливудской карьеры проработал на студии Disney? А точнее на её подразделении, занимающимся игровым кино Hollywood Pictures и продюссировал большей частью семейные фильмы. Тут ему предстояло раскрутить проект иного рода. Конечно, нельзя утверждать, что только меркантильный интерес привлёк Эвнета к работе над фильмом. Однообразные картины семейного конвейера порядком приелись, а тут что-то настолько новаторское и необычное, к тому же Конран умел увлечь своей идеей любого человека интересующегося кино.
Концепция будущей нетленки была такова: всё действие будет происходить в 30-х годах, но таких 30-х, какими бы их видели авторы-фантасты начала века, для которых это было бы будущим. Благодаря программе, весь фантастический антураж должен был быть воссоздан на компьютерах, и только в конце в готовую ленту должны были быть «вставлены» актёры. Эвнет заразился энтузиазмом Конрана, который красочно описывал как будет выглядеть лента в свете таких применения такой технологии. И что немаловажно, бюджет фильма обещал стать небольшим, по сравнению со стоимостью современных блокбастеров. Проект получил название «Мир будущего».
Для начала нужен был сценарий, Конран, новичок в этом деле, работал над сценами действия, заполнял свой мир деталями, придумывал персонажей, а Эвнет, уже профи, шлифовал диалоги, работал над драматической составляющей, чтоб оживить отношения героев. Когда эта стадия работы над фильмом была пройдена успешно, а на это понадобилось более двух с половиной лет, Эвнет привлёк к проекту независимого продюсера Аурелио Де Лаурентиса, владельца собственной студии FilmAuro. Так проект получил мощную финансовую подпитку и работа переместилась в компьютерную студию Neverland , где под руководством Керри специалисты трудились над созданием готового цифрового макета фильма. Кевин Конран предварительно нарисовал раскадровку для всех сцен. Примерно через год цифровой фильм был готов. Это была полностью авторская работа, которая не подверглась изменениям со стороны студийных чиновников, ведь изначально Эвнет решил, что к мейджорам он пойдёт только с готовым материалом. Расчёт на уникальность проекта оказался верен. Интересно, что до последнего момента Керри Конран не знал, что в его фильме будут участвовать звёзды, как максимум он рассчитывал, что фильм попадёт в кинопрокат и будет подаркам истинным кино и комиксоманам. Но Эвнет мыслил иначе, энтузиазм энтузиазмом, но настала пора возвращать вложенные деньги и ковать монету. Для начала проект запулил при его участии самых модных кинозвёзд. Гвинет Пэлтроу убеждать, долго не пришлось. Шести минут просмотра готового материала и возможность сыграть гламурную героиню из золотой эпохи Фабрики Грёз оказалось достаточно, чтоб она дала безоговорочное согласие на съёмки. Джад Лоу тоже долго не отпирался, к тому же он вместе со своей женой Сэйди Фрост решил продюссировать фильм. И окончательной победой Эв нетастало заполучение в свой проект Анжелины Джоли. Присутствие этой кинодивы мгновенно приковало внимание к фильму миллионы зрителей всего мира, а ее образ капитана морской авиации с повязкой на глазу, больше напоминающий капитаншу пиратов, будоражил умы фэнов, которые были готовы идти в кино, только бы взглянуть на любимицу в новом амплуа. В 2002 году информация о том, что запущен в производство фантастический фильм с Джадом Лоу, Гвинет Пэлтроу и Анжелиной Джоли произвела эффект разорвавшейся бомбы в мире киноманов. Проект долго оставался тёмной лошадкой, ведь это было не детище мейджоров, которое раскручивалось бы ещё на стадии производства. Говоря «запущен в производство» , на самом деле подразумевалось, что Эвнет и Конран наконец-то начали снимать реальных людей, ведь всё остальное было уже сделано. На съёмки ушло всего лишь чуть более двух месяцев, что является рекордным сроком для фильмов такого уровня, остальное время съела постпродукция готового материала. И вот фильм был готов, и настала пора вложить козырь на стол. Все ведущие студии были готовы прокатывать фильм, никого не пугал ретрофантастика с режиссёром новичком во главе, уж больно впечатляюще выглядел 20 минутный проморолик. Так или иначе, дистрибьютором в Штатах стал Paramount. Можно спорить ту ли студию выбрали создатели, или тот ли фильм выбрали студийные чиновники, но Paramount практически никогда не занимался фантастическими фильмами, а тут надо было выдать «на ура» такой специфический продукт. Тут на помощь пришли фэны кино и комиксов. Как только в сети появились первые слайды из фильма, им как будто сорвало «крышу». На все лады они превозносили творение Конрана, кричали, что вот она наконец-то идеальная комикс-экранизация (хотя никакого конкретного комикса-то и не экранизировали). Поспорить было трудно, действительно кадры впечатляли. Но всё равно выпускать фильм летом, в самый горячий сезон было опасно, и во избежании конкуренции с «Человеком-пауком 2», «Терминалом» и «Белыми цыпочками», перенесла релиз на три месяца позже. Как раз подоспел комикс-кон в Сан-Диего, культовое событие в мире комиксов. Стратегия была верна, фильм произвёл фурор на фестивале, только это и требовалось, и без того многочисленная армия фанатов пополнилась новыми бойцами. И вот 17 сентября 2004 долгожданный кинорелиз состоялся. Конечно, сборы в 40 миллионов при 70 миллионах бюджета вряд ли удовлетворили и Эвнета и парамаунтовских чиновников, но культовый статус лента приобрела ещё до выхода в кино, а тут она его застолбила навеки. Фанат кинофантастики, да и просто насмотренный зритель может раз за разом пересматривать этот уникальный фильм, находя в каждом кадре отсылки к классическим лентам, удивляясь тому вниманию создателей, с которым они воссоздали атмосферу тех лет, стилистически безукоризненную. Благо на DVD и VHS фильм до сих пор пользуется спросом и ещё долго будет востребован, хотя бы как пример настоящей любви к своему делу.
Небольшие сборы не повлияли на статус Керри Конрана как многообещающего режиссёра, на данный момент он значится режиссёром ещё одного любопытного проекта, который взахлёб обсуждают на киноманских сайтах. Речь идёт об экранизации романа Эдгара Райса Берроуза «Принцесса Марса», культовой вещи, граничащий на грани трэша и в тоже время являющейся общепризнанной классикой фантастики.
Герои фильма
Небесный капитан — Джо Салливан (Джуд Лоу) – Капитан эскадрильи «Летающий легион», первоклассный лётчик, способный на своём P-40 Warhawk выполнить любое безумие в воздухе. На него возложена миссия по спасению мира от безумного гения доктора Тоттенкопфа.
Полли Перкинс (Гвинет Пэлтроу) – красавица-репортёрша из газеты «Хроникл». Именно она расследует дело об исчезновении учёных и оказывается в центре жутких событий. Умна, обаятельна, но слегка легкомысленна и ради хорошего репортажа готова рискнуть.
Капитан Фрэнки Кук (Анджелина Джоли) – сногсшибательно красивая капитан морской авиации. На своей летающей крепости она охраняет воздушные и морские просторы родины. Старая любовь Небесного капитана. Не колеблясь ни минуты бросает все свои силы, чтоб помочь тому в минуту опасности. Носит повязку на глазу, что добавляет ей шарма. Уверенно чувствует себя не только в воздухе , но и под водой. Роковая женщина!
Дэкс (Джованни Рибизи) – Что касается техники, то лучшего спеца чем Дэкс не найдёшь во всём Нью-Йорке. Толковый парень, но это не помешало угораздить его в переплёт. Был спасён Небесным капитаном.
.Редактор Пейли (Майкл Гэмбон) – Начальник Поли Перкинс и по совместительству главный редактор «Хроникл». Делает вид, что ему нужен только горячий материал, но на самом деле не готов жертвовать ради него своими лучшими людьми. Очень обеспокоен активностью Полли Перкинс , ему кажется что она навлечёт на себя неприятности, тем что суёт нос во все странные дела.

Таинственная женщина (Баи Линг) – Женщина загадка, появляется везде где Небесный капитан и Поли Перкинс готовы получить разгадку, и активно препятствует этому. Молчалива, загадочна, затянута в кожу и невероятно сильна.

Интересные факты.
Аурелио Де Лаурентис является сыном знаменитого продюсера Дино Де Лаурентис.

Дочь Дино Де Лаурентиса – Рафаэла Де Лаурентис также выступила в роли исполнительно го продюсера. В отличие от своего брата, Рафаэла активно работает как раз в американском кино.

Динозавров которых обнаруживают Небесный капитан и Поли Перкинс на острове доктора Тоттенкопфа создал гуру спецэффектов Стэн Уинстон.

Лоуренс Оливье появился в фильме благодоря Джаду Лоу. Тот упросил Керри Конрана воскресить в фильме своего знаменитого соотечественника, и тот выполнил просьбу. В фильме есть несколько отсылок к фильмам Оливье. В том числе и к «Марафонцу».

Первоначально предполагалось, что встреча Поли и доктора Дженкинса будет происходит на просмотре фильма «Белоснежка и семь гномов», но диснеевцы затребовали слишком много денег за право использования своего фильма и в результате герои смотрят «Волшебник страны Оз».

Роль Декса изначально должен был исполнить брат Бена Аффлека – Кейси Аффлек.

В фильме сыграл реальный отец Джада Лоу – Питер Лоу. Его роль – доктор Кесслер.

В эпизоде на дирижабле все имена которые звучат в репликах персонажей – имена создателей фильма, в том числе и Кевина Конрана. А статья в Хроникл о похищении гигантскими машинами учёных подписана именем одного из продюсеров фильма Маршой Оглсби.

Анжелина Джоли отснялась в своих эпизодах за три дня. Зато готовилась к ним, специально встречаясь с ветеранами второй мировой и военными лётчиками.

Неповторимой стилистики архивного кино авторы добились, используя плагин компании Adobe. Реклама что надо.

Визуально видимые радио лучи – это отсылка к логотипу компании RKO Pictures.

Помимо явно угадывающегося «Метрополиса» Фрица Ланга. Нетрудно заметить, влияние таких произведений как «Кинг-Конг» и «Война Миров». Так же в фильме есть прямые отсылки к лентам Лукаса «THX 1138» и «Звёздные войны. Эпизод 5».

Самое интересное, что до съёмок фильма Керри Конран никогда не был в Нью-Йорке. Город создавался исключительно по архивным фото- и киноматериалам.

Фильмов которые сняли также полностью по технологии «голубой экран», пока всего несколько. Это французские «Бессмертные» с Томасом Кречманом, «Кассерн» японских авторов и «Город Грехов» Родригеса.
Название «Мир будущего» происходит от одноимённого названия всемирной выставке 39–40-х в Нью-Йорке.

Джад Лоу упомянул в одном интервью, что «Небесный капитан – 2» — дело решённое. Ждёмс.

permalink | темы: фильмы, фантастика // комментариев: 1

Die Hard 4.0 …Как МакЛейн убил крутого хакера и попал другую реальность…Вернее наоборот
1679 days 16 hours ago (05.07.2007 02:01)

Не выдержал, презрел все сомнения и отрицалово дорогих вечерних сеансов, пошёл таки…

Бездушие фильма чувствуется с первых кадров. Холодные тона, какие-то стерильные герои, запрограмированный экшн, по типу сейчас пора стрелять, взрывать и прочее. Но поначалу всё это не очень напрягало, задумка любопытная с этим взломом, да и своеобразное видение Уайзмэна экшена не позволяет отвлечься. Но парень явно не знает меры и очень скоро все эти неожиданные ракурсы и фичи с необычными траекториями отлёта тел, а также уж совсем фантастические сцены начинают превращать фильм в какой-то «Другой мир 3». Крутизна на крутизне, масштабы некоторых сцен уже ближе к «Дню независимости», а Джон Маклейн всё так же чухает весь помятый, скрежещущий, и отчаянно отрицающий все технические новшества, как старый дед))) Компьютерные эффекты это конечно здорЕво, но тут с ними перебор. Финал меня совсем вверг в отчуждение от происходящего на экране, понятно уже что наши победят, сюрпризов ждать не приходилось…
Одно порадовало — интересный второстепенный каст. Мэгги Кью хороша, кевин Смит — приятная неожиданность, ну а Сирил Раффаэли и вовсе заставил разинуть рот от удивления, вот уж кого не ожидал увидеть. Обидно что потенциал этого бойкого парня так и не раскрыли, пара эффектных сцен с его участем и дебильная гибель, ну что же — на большее и не приходилось рассчитывать… Прям как Джет в «Смертельном оружии 4»… Узнал в дизайне стиль Патрика Татопулоса, все эти урбанистические минатюры или макеты, какие то мосты, фабрики , разрушения — оказался прав)), он , бродяга.
Собственно, думаю, надо подзавязывать америкосам с такими неправдоподобными бувиками, в конце концов переживать за таких супергероев совсем не хочется, болеешь всем сердцем за антигероев, а в этом фильме , скорее за помошников «негодяя», ибо Олифант по мне тут вообще не в тему, то есть я готов поверить, что он там гений компьютерный, но на какие-то его супер потуги на мировую угрозу, убитие тёлочки доченьки, и охмурение такой феи как Мэгги Кью — не очень.
Эта Уинстед…Почему именно она??? Хороша собой? да нифига, суперподающая надежды звёздочка?? да чё то тоже не тянет…Жаль ей там пятачину не намяли, вокруг мир рущшится, а она вся такая фифа, то батю на хер посылала, а как за жопу взяли, так «папа!!!»
Джастин Лонг…Да то же какой то никакой, хотя на роль задрота хакера он подходит, но харизмы и фактурности у него маловато…
Клифтон Коллинз.. На его месте мог бы быть кто угодно другой.
Про экшн.. Всё чем кичатся постановщики нынешних блокбастеров — в Гонгконге проходили пятнадцать лет назад. Хотя в зрелищности и сложности некоторых эпизодов фильму отказать не возможно. Убойные комби из взрывов, разлетающихся предметов, тел, и в тоже время успевающих спастись Уиллиса и Лонга выглядят офигенно. Другое дело, что раз нащупав эту струну, равно как и с попаданием в ступню, Уайзман продолжает гнуть эту линию.
Зато он неплохо подаёт перестрелки, когда снимается не от лица стреляющаего, а от того в кого лупят, мне всегда казалось что это немного сложнее выполнить, уж очень много подробностей идёт крупным планом..
Вообщем на фоне трёх предыдущих «Орехов» этот не стал каким-то откровением, он и не из эпохи 80–90-х и не как не характеризует это десятилетие.Скажем так — он не настоящий, в смысле нереальный.. Кроме пары трюков и абсолютно истерзанного Маклейна особо вспомнить будет нечего.
Хотя, ещё пару забавных диалогов, и в кои-то веки промелькнувшию в подобном кино мысль что всё это геройство, никому потом нахер не нужно.Неплохо устами Уиллиса высказались о нынешнем поколении детей асфальта, здоровья ноль, астмы всякие, сахар в крови и прочий кал……

permalink | темы: боевик, фильмы, фантастика // комментариев: 1

Great Fuckin Robots are Coming или «Трансформеры»!
1676 days 18 hours ago (07.07.2007 23:32)

Не выдержав ажиотажа, и поддавшись очарованию ролика рекламного ринулся в кинозал.

Прибыл вроде вовремя, но в кинотеатре «Баку» видимо все хотят быстрее уйти домой, потому как войдя в зал я узрел что фильм идёт полным ходом. Успел застать надпись «Transformers», но такое ощущение, что этой надписи предшествовало минимум минут 30 фильма, ибо потом на протяжении всего хода пьесы, персонажы обсуждали что-то что я пропустил, герои появлялись на экране как старые знакомы как будто о них уже шла речь в начале фильма. Думаю что всё же это беда самого сценария, потому как многие мирные сцены там как бы прокручиваются, типа «быстрей-быстрей, к экшену бы уже подобраться».
Посмотрел с интересом, в паре сцен разинул рот от офигения, и скажу будь это лет 10 назад, я бы визжал от восторга, а 10-летние пацаны вообщеб наверное отказались уходить после окончания сеанса…Глаз просто не хватает обхватить всё что происходит во время трансформации роботов и их сражений. Всё очень разнообразно, куча всяких фич и находок. Досадно одно, что Майкл Бэй никак не хочет переестраиваться в своём стиле, все эти рапиды с посадкой и взлётом самолётов/вертолётов, правительственные судачества наполненные понтом и пафосом, накаченные вояки в мачо-экипировках, это уместно в других фильмах, ту же это лишнее, и бравурный музон тоже. В плане каста, тоже промашка, ну ладно этот Ла Бёф с вечно раззявленным слюнявым ртом, ну что поделать такой уж он, стал популярным сейчас, везде снимают, и тут роль у него подходящая, такой псевдобОтан, а вот нафига Берни Мака, Тайриза Гибсона, Энтони Эндерсона в фильм затащили неясно, что негритянских актёров других нету, и Джон Войт цатый раз в роли главы чего-то там. В начале фильма засветился Зак Уорд («Постал», «Фрэдди против Джейсона»), его быстро замочили. В середине фильма явился Джон Туртурро, меня этот прикол не порадовал, какое-то комикование не в тему, нафига? И так с юмором в фильме в порядке, зачем-то эту гвардию людей в чёрном приплели, причём они там вроде как придурки))).
Тёлка хакерша…Ну дают…Дева , конечно, хороша собой, но блин такой кич.. Эту Рэйчел Тейлер я оказывается лицезрел в «Лешем» Бретта Леонарда, но нифига не запомнил, почему ей досталась эта роль? Видимо из-за буферов..
Меган Фокс и Джош Дюамель, про них нифига я не знаю, ничего с ними не смотрел. Могу сказать что фея — красотка, а чувак был бы больше к месту в каком-нибудь молодёжном сериале, где дефлорировал бы на автостоянках восторженных барышень..
Эффекты в фильме просто чумовые, одно неясно, как из таких маленьких вещей получались такие большие роботы, но это уже мелочи, и я сильно доволен фантазией авторов! Поражаюсь однако креативности некоторых голливудских ребят, молодцы..
Да, ещё, Бею до Спилберга ещё далековато, но его увлечённости проектом можно только поаплодировать. И хорошо что он не стал слушать мнение фанатов, а то б насоветовали..

permalink | темы: фильмы, фантастика // комментариев: 1

Next или «Пророк». Кейдж строит рожи…
1569 days 18 hours ago (22.10.2007 23:28)

Осилил таки фильм Тамахори.

давно подбирался к нему. И вот час икс настал.

Они блин в Голливуде уже снимают видимо на автопилоте. никакой изюминки, один из сонма блокбастеров. Режиссура Тамахори стерильна, и даже спецэффекты он видит в однотипном ключе, если посмотреть перед этим его «ТРи Икса 2», то все эти вертолёты, погони, смотрятся одинаково. Не то что б это было херово, но блин он уж совсем ремесленником стал.

Кейдж привчно застывает в манерных позах. Вот он думает, вот он страдает, вот он ужаснулся. Скоро он с такими ролями грохнется в зиндан к Nu Image. Джессика Бил хороша, спору нет, но блин, она такая ладная, что я скорей поверю, что даст в рыло Кейджу и террористам заоодно, чем будет вести себя как слабенькая и ранимая тёлочка. Джулиана Мур обычная деловая стерва. Томаса Кретчмана жалко, опять какого-то гандона сыграл.

При всей это пресной начинке смотреть было более-менее интересно, Тамахори на месте особо не топчется, подгоняет братию экранную. Бабахнуло там пару раз не дурно ( однако такие взрывы как финальный, это пардон — моветон, это в «Эпидемии» вставляло, или там заставляло покупателей на Горбушке расстаться с рублём во имя «Цепной реакции», можно было бы на него бюджет и не тратить). Так что ещё одним крепким середнячком стало больше, но тем кто его делал стоит призадуматься..

Да, сюжет кстати грешит ляпами, и авторы сам нарушают правила которые придумали для главного героя.

Диск от СиПи, качество рулон, звук не звонкий и не мясистый.

permalink | темы: фантастика, фильмы, боевик // комментариев: 1

Мульт и игра «Беовульфы»
1476 days 16 hours ago (24.01.2008 00:53)

Снала смотрел, потом пытался играть.
Мульт жестокий и циничный местами, графика и крута и в тоже время крива.
Собственно там рассказывается известная история о Бевульфе, его поединке с Гренделем и что из этого вышло. В фильме-мультфильме — ничего хорошего из этого не вышло. Беовульф врун и задавака, но не ссыкло и Гренделю таки руку оторвал ( вернее не он сам, но благодоря ему). Причём драка шла в обнажённом виде, мудя и болт славного конунга не раз вот-вот должны были выпорхнуть на обозрение, но Земекис этого не допустил. Грендель же и вовсе оказался без чего-либо. Как он справлял нужду … сие не ведомо. Он весь гнилой и в ранах и язвах.. может через них и утекало..

По ходу мульта друг друга чередуют убиения, содомия, обман, интриги итд. Скучать не приходится, но всё достаточно обреченно как-то, нет задора как это обычно бывает в эпосах всяких, не того поля ягода.

Я бы похаял создателей за увлечение всякими фичами спецэффектными. Конечно поединок со змеями морскими — это круто, но уж больно нереально то как он их мочит, слон и моська, не иначе. Потом.. что не сцена действия, так прям крутизна из всех щелей. Да и этому, Беовульфу переживать не особо охота, редисковат он…
Зато недурна мораль басни, и то как авторы объяснил почему вообще этот Грендль нападал на царский дворец.
Да, кстати, без всех этих звёзд, которых облепили датчиками и сделали из них анимированные модели, можно было бы обойтись. Никакого восторга в узнавании получено не было, фильм один хер не окупился, можно было довольствовоться актёрами попроще. Чем плох например Майкл Айронсайд??? Или там Дэвид Уорнер? Или там Патрик Килпатрик?? Я уж не говорю про Ральфа Мёллера и Маттиаса Хьюза!!

Игра…
Игра крута и красива, но из-за конченного управления в момент боя ( хвост от портирования) увы сводит весь кайф на нет. Дальше подавания комманд гребцам я не ушёл. Не хватило терпения… И кто эти дебилные уровни придумал? В чём прикол весь уровень давать комманды гребцам «И раз и два», ловя путём лихорадочного нажима баттонов, ритм…

permalink | темы: игры, фильмы, фантастика // комментариев: 1

Нанотехнологии
1417 days 13 hours ago (23.03.2008 03:51)

В дополнение про мое краткое объяснение ибн Бухому, что за новая такая модная фигня появилась — нанотехнологии.

Кроме биологических и роботехнических аспектов, про которые я сказал, они в значительной мере работают со свойствами материалов и структур, с химией, физикой и передачей энергии.
То есть, при помощи более тонкого оперирования материей позволяют решить задачи, которые были неосуществимы стандартными способами, при использовании обычных технологий.

Простой пример пользы миниатюризации. В каком-нибудь 1948 году было невозможно использование в бомбардировочной авиации бортового баллистического компьютера. Уже был ENIAC, уже вовсю этим занимались, но самолет такую дуру не поднял бы. Потом компьютеры стали шустрее и меньше, и их стали монтировать в бомбардировщики, отнимая полезный объем и вес у бомбовой нагрузки. А сейчас бомбардировщики насквозь в компьютерах, и это их уже даже не отягощает. Кстати, современная миниатюризация электроники — это как раз всем знакомая нанотехнология, она уже дошла до измерения в десятках нанометров.

Первое, что в голову приходит такому отсталому дубу как я, который слово нанотехнологии впервые услышал из новогоднего поздравления президента: это облегчение броников. Вот был раньше броник тяжелый, и ничего с этим не сделаешь. Уберешь вес — снизятся защитные функции. А теперь задача легко разрешима. Достаточно подобрать такую молекулярную структуру материала, чтобы масса снизилась, а прочность осталась. По принципу графита и алмаза, и паутины. Раньше это было невозможно, не вручную же выставлять атомы в нужную решетку. А будет вполне решимо, надо только доработать механизм манипуляции веществом на наноуровне.

Если что-то пропустил, отсылаю к подборке популярных статей на русском на эту тему: [ >>> ] Сам потом почитаю, ибо неведение есть тяжкий грех, порождающий все остальные.

permalink | темы: информация, техника, фантастика // комментариев: 1

Оркестр Вермишель - Марк Аврелий

Посвящается квазичерепахам
1052 days 15 hours ago (23.03.2009 01:49)

из Упанишад

Посвящается квазичерепахам

ВОЕННО-КОСМИЧЕСКИЕ АФОРИЗМЫ

(найдены в тетради, отобранной Дартом Вейдером у одного из младших гвардейских чинов и принесенной им Императору Палпатину. К прискорбию, владелец тетради не пережил этого маленького инцидента. Зато для историков документ особенно ценен оставленными там собственноручными примечаниями Императора).

Не для какой-нибудь для Леи
Залп дают полковые батареи.

Что Дарт Вейдер Императору подчиняется
В этом никто не сомневается.

(Разумеется)

Строя штурмовикам новые шлемы
Не забывай поддерживать общую энергетику системы.

(Здесь видна похвальная заботливость. Я всегда был того же мнения).

Не брани штурмовика, что без мозгов:
Не надобны мозги для штурмовиков.

(Преувеличение. Впрочем…)

На мятежных планетах немало примеров,
Что дети похожи на господ офицеров

(точно-точно. Сам замечал. Взять хоть молодого Скайуотера)

Чтобы служба тебе везла,
Подари командиру полкового козла.

(Не советую. Он может не оценить шутки. Он – это командир.)

Да будет целью каждого штурмовика,
Чтобы амуниция не была ему велика.

(Штурмовик имеет и другую цель: служить Империи. Странно ограничивать цель устремлений)

Кто не наделен даром Предвидения,
Должны обходиться посредством головидения.

Как поднимать в приветствии руку,
Об этом спроси у графа Дуку.

(отчего же только у Дуку? Это должен уметь каждый строевой офицер)

Оттого наш Император такой зеленый,
Что в Падму Амидалу он тайно влюбленный.

(а это уже прямо на меня. Кабы не скончался, мерзавец, послал бы его на Альдераан. Перед тем, как активировать Звезду смерти)

Если встретишь в бою крестокрыла,
Улыбнись ему любезно и мило.

(Неверен порядок действий. Сперва стрелять. Протонными ракетами. А потом уже улыбаться.)

Потому не может в Гвардии служить дроид,
Что он по природе не гуманоид.

(Что не гуманоид – ладно бы. Но он ведь, извините, вообще механизм)

Глядя на парадный портрет Палпатина,
Всякий думает: вот ведь достойнейший герой нашего времени!

(Рифма подкачала. Зато мысль архиверная. Отдать Вейдеру – пусть подправит рифму и распространит среди младшего состава).

Что нельзя солдату затевать роман с роботом
Это доказано опытом.

(не понимаю, как вообще такая мысль могла в голову прийти. Извращенцы!)

Если тебе не хватает боевого азарта,
Стыдись, солдат, и бери пример с Вейдера Дарта.

Забудь про все свои фанаберии
И отважно служи Империи.

(Это распространить в таком виде, как есть. Безупречно и по рифме, и по содержанию).

Тяжело в учении – все ж не рыдай,
Повторяй: «Как хорошо, что я не джедай».

Господа офицеры! Быть беде:
Повстанцы уже приближаются к Звезде.

(Что за упаднические настроения? Где теперь те повстанцы?)

Не время лопать плюшки да бублики,
Когда речь зашла о восстановлении Республики!

Чтобы нам, господа, взять по лазеру
Да не устроить какого-нибудь безобразия?

(Вредные шалости. Проверить, было ли исполнено).

Не рассуждай, прав приказ иль не прав –
Про то рассудит командный состав.

Военнопленные куда покладистее, когда на них надеты
Не обычные наручники, а стапер-браслеты.

Не смотри, что в скафандре дыра:
Иди вперед и кричи «Ура!»

(похвальное рвение. Но долго не выйдет).

На этом записи обрываются – видимо появление Дарта Вейдера помешало автору закончить рукопись.

permalink | темы: кино, приколы, фантастика, фильмы // [ source ] комментариев: 1

Ray Manzarek - The Doors Myth And Reality

Lifeforce. Тоуб Хупер, голые тёлки-вампиры и шикарная музыка!!!!!!!!!
1033 days 16 hours ago (11.04.2009 01:15)

Сегодня товарищ притащил на работу саундтреки к итальянским фильмам, так называемым Poliziotteschi, стал пытать , где он надыбал сие. Выдал сайт Movie Grooves. Вечером стал изучать и вспомнил, что очень давно искал заглавную тему из фильма 85 года «Жизненная сила». Запомнил только, что она была в исполнении Лондонского симфонического оркестра, и настолько крепко врезалась мне в память, что иногда мотив напеваю, уж больно бравурный.
Ну и заодно вспомнил сам фильм. Не скажу что он мне снёс чан, но не забыть мне его очень долго. По ряду причин.
Вот , кстати , ролик (тема музыкальная Генри Манчини начинает играть буквально сразу, бравурный момент следует сразу после приземления на Землю)

Первая причина, что в начале 90-х меня просто пёрло от ужасов и фантастики ( не в чистом её проявлении, а как смешение жанров, всякие космооперы, я не очень). Ну и как-то пару раз на кассетах мне попалось это название, а потом я в Библиотеке Иностранной Литературы откопал справочник по всем фильмам 85 года? и там наткнулся на данный кин. LifeFirce — это без сомнений и была «Жизненная сила». Узрел в списке знакомые имена Тоуба Хупера и Дэна О’Бэннона. Ну, думаю, круто! Смущало разве только то, что фильм был производства Cannon Group. Ушлые Голан с Глобусом уж больно много ваяли всякого а-ля Missing in Action, то есть не сильно дорогого , и прямолинейного. Фантастика вроде был не их конёк.
Вообщем, фильм этот мне долго не попадался, пока я егоне выцепил на Обнинском телевидении. У меня в деревне тогда еле еле принималось местно ТВ, на котором начиная часов с 6 лупили по 2–3 фильма (с кассет, понятное дело, пиратских, но репертуар был офигенный, там был и старые военные фильмы а-ля «Куда долетают только орлы» и весь «Синдбад», и новьё, но что самое главное — никакого говна безродного.) Стали показывать — впился в экран. Скажу честно, первое что меня поразило — это космические сцены, там абсолютно чумовой дизайн корабля космических вампиров, не Гайгер конечно, но тем не менее очень занятно. Дальше — больше, там очень перешли от космической части к апокалипсису на земле, при чём в его самой кичевой составляющей — зомби-апокалипсис. Такого я на тот момент ещё не встречал (не столь насмотрен был). Но даже сравнивая с другими лентами сейчас, должен сказать что Хупера получилось мощно и стремительно. Хоть там речь и идёт о вампирах, но финальный разгром Лондона — чистой воды зомби-трындец. Орды умело загримрованных упырей носятся в поисках ещё живых. Там ведь главная фича была в том, что носители , так сказать, вируса ослужили всего лишь источниками через которые космические твари качали жизненную силу, поэтому они пркатически на глазах начинали ссыхаться. Поэтому , буквально за считанные часы город был объят эпидемией. Всё это приправленно шикарной темой Манчини. Вставило, так, что до сих пор запонил.
Там ещё много всяких памятных моментов, начиная от надписи Lifeforce в заглавных титрах, выполненной в таком техно-металлике (кстати, тогда титры вступительные одни из первых поражали сознание. Они настолько отличались от того, что мы привыкли видеть на отечественном экране, что порой обсуждение начиналось сфраз «прикинь, а там заставка такая крутая» итд. Поэтому у них столько внимания и уделялось всей этой вводной части — стиль, качество исполнения, как всё это будет появляться на экране…) и кончая способом убийства вампиров. Напомню — это был артефактный меч. Оно, понятно что смесь сильно гремучая и всё это попахивает трэшем, но чёрт побери, кал клёво всё это замешали.
Отдельного упоминания заслуживает Матильда Мэй. Она же там абсолютно голая , типа королева вампиров — такой очень нечестный ход))) Правда, тогда мне было так жутко, что до ёё задницы и буферов никакого дела не было, думал — как бы её побыстрей завалили))).
Потом есть в этом фильме очень колоритная сцена, где Патрик Стюарт оказывается жертвой вампиров, и его пытаются допросить. Всё это кончается тем, что из него прямо в воздух начинает вытекать кровь. Сделано просто потрясающе для тех времен.
Тут надо сказать, что для ээкранизации книжки Колина Уилсона (он ещё помоему про пауков что-то писал культовое) «Космические вампиры», Cannon насобирали аж 25 миллионов!!!!!!!!!!!!! Это просто :%??ц какие огромные бабки были для них, я уж не знаю у кого они назанимали и подо что подписались , когда шли на такой риск…. То ли почувствовали себя тузами после ряда успешных боевиков (у них парой лет ранее выстрелил «Пропавший безвести» с Норрисом — 2,5 бюджет — 22 — сборы). То ли надеялись, что Тоуб Хупер после «Полтергейста» — это очень крутое имя. Там ещё Дэн О’Бэннон сценарист… Вообщем, с фильмом, к сожалению , они обосрались конкретно. Выставили они его аж 28 июня — время самое что ни на есть хлебное, но в итоге наскребли только 11 лимонов. Залёт конкретный. В принципе, оно и понятно. Уж больно кичевая картина, да и актёров известных да звёздных нет. Но тем не менее…
Критики, насколько мне известно, разнесли его в пух и прах..
Годом позже (1986) — Глобус и Ко снова выдали ещё один блокбастер — «Захватчики с Марса». Там тоже Хупер и О’Бэннон. Но фильм намного хуже. Он глупый, и не особо интересный, хотя сейчас бы я его глянул ещё раз. По крайней меря, в плане работ спецэффектчиков и остальной братии киношной — там всё грамотно, плюс он веселый.
Визуальные эффекты и в том и в другом фильмах делал великий Джон Дикстра, который на тот момент , почему-то был не у крупных дел. Как видно, Глобус набрал то людей на проекты мощных, амбициозный на тот момент дядька был.
Так вот, Дикстра , очень узнаваем по своим художествам. Мне стоило один раз увидеть его эффекты, как я стал узнавать его подчерк и в других картинах. Отличительный признак — сгустки энергии в воздухе он рисует такими рваными кисельными струями. Вот пример:

С «Захватчиками с Марса» обоср вышел аналогичный. 12 лимонов бюджета и 4 лимона сборов. На этом моменте, кажется, Cannon и стал загибаться…То есть толького кича они ещё налупили дай боже, а вот в высшую лигу уже лезть перестали, ограничиваясь территорией direct-to-video… Ещё впереди «Киборг» и «Кровавый спорт»))))